Najbolj znani fotografi

Danes je fotografija priznana umetnost. Strokovnjaki dobijo resnično svetovno slavo. Toda kaj lahko mojster postane resnično legendaren? Ali je samo stvar nakopičenih izkušenj ali izbranega žanra dela? Resnična slava prihaja zahvaljujoč edinstvenim fotografijam. Večina ustvarjalcev takšnih slik poskuša ne govoriti o tem, dovolj je, da so fotografije njihov avtogram.

Nekateri znani fotografi navadno raje ostanejo v senci in skrivajo svoj obraz. Za občinstvo so ti osebni razlogi lahko dodaten izziv, če želite izvedeti več o idolu, čeprav je v resnici lahko le skromnost.

Čast ustvarjalcev edinstvenih fotografij za dejstvo, da so uspeli ujeti ta čudovit in neverjeten trenutek, ki je trajal delček sekunde. Milijoni ljudi občudujejo, kako bi lahko mojster v kratkem času ustavil trenutek. Ni čudno, da pravijo, da lahko ena uspešna fotografija izrazi tisoč besed.

Nedvomno je vsak od znamenitih fotografov vsaj enkrat v svojem ustvarjalnem življenju ujel tak okvir, ki je prinesel slavo. Ti ljudje so se lahko dotaknili src ljubiteljev fotografije, zato se je treba spomniti na mojstrovine. Robert Kapa (1913-1954).

Usoda človeka je bila taka, da je hotel biti pisatelj, vendar je sčasoma našel službo kot fotograf v Berlinu. Posledično se je Capa zaljubil v svoj poklic. Leta 1933 je zaradi rasti nacističnega razpoloženja v državi zapustil Nemčijo in se preselil v Francijo. Tam je bilo težko najti prostor za civilnega novinarja. Svetovna slava Capa je prejel za svojo prvo objavljeno fotografijo. Ulovil ga je Trocki, ki je v Københavnu govoril z govorom “O pomenu ruske revolucije” v Københavnu leta 1932.

Najbolj znani fotografi

Ă Carol Guzi (rojen leta 1956).

Danes so fotografi na čelu tistih, ki prinašajo resnico svetu. Carol Guzi je trikratna zmagovalka Pulitzerove nagrade, to je eden najbolj znanih fotoreporterjev v Ameriki. Pozornost je posvečena slikam Guzija, ker ne vzame le slike, ampak poskuša razmišljati in ujeti občutke, ki jih ljudje doživljajo v tem trenutku. Fotografski objektiv bi lahko prodrl v najgloblje vogalih človeške civilizacije in vse zaradi razumevanja med ljudmi po vsem svetu. V preteklih letih je Guzi posnel begunce na Kosovu, etiopske ženske, popularne nemire na Haitiju, padec berlinskega zidu in orkan Andrew na Floridi. James Nachtway (rojen leta 1948).

In ta fotograf ni mogel ostati daleč od politike. Njegovo prvo delo je naredil pod vplivom slik Vietnamske vojne in gibanja civilnih pravic Američanov. Leta 1976 je Nachtvey začel fotografirati za majhen časopis v New Mexico. Delal je v samih ognjiščih različnih oboroženih in družbenih konfliktov. Fotograf je potoval v Južno in Latinsko Ameriko, na Bližnji vzhod, Evropo, ZDA in Sovjetsko zvezo. 11. septembra 2001 je Nachtwey izdelal vrsto nepozabnih fotografij, delal pa je tudi na uvajanju ameriških vojakov v Irak. Tam je bil ranjen – bomba eksplodirala v avtu. Ko se je ozdravil, je fotograf odšel v Azijo, kjer je 26. decembra 2004 naredil slavno serijo del o posledicah za cunami. Od leta 1984 Nachtvey sodeluje s Time Magazine, ustanovil pa je svojo fotografsko agencijo VII. Steve McCary (gen. 1950).

Ta fotoreporter je začel študirati zgodovino filma in kinematografije na Univerzi v Pennsylvaniji že leta 1968. Toda na izhodu je diplomiral na področju gledališke umetnosti. Ko je Steve delal na univerzitetnem časopisu Daily Collegian in fotografiral zanjo, se je zanimal za tovrstno likovno umetnost. Steve McCarthy je bil znan, ko je fotografiral 12-letno avganistansko dekle. Slika je bila tako uspešna in znana, da je leta 1985 revija National Geographic že natisnila na naslovnici. Ta slika se imenuje “afganistanska deklica”.

Najbolj znani fotografi

Dorotea Lange (1895-1965).

Dorotea, ko je bila otrok, je imela otroško paralizo, zaradi katere je bila življenje polna bolečine. Za študij fotografije je dekle začelo v New Yorku od Clarence White, še pred prvo svetovno vojno. Leta 1919 se je preselila v San Francisko, kjer je odprla lasten studio in tam kot portretizator že več kot 10 let. Ko je država pahnila v brezno Velike depresije, je fotografija omogočila Dorothei, da odraža socialno tragedijo ljudi. Lange se je leta 1934 srečal s Paulom Taylorjem, docentom za ekonomijo. Skupaj z njim, leta 1935, je bila na Nipomoju organizirana dokumentarna serija fotografij, posebej za Kalifornijsko službo za nujne primere. To ji je dalo slavo. Lange je leta 1941 vodila v Pearl Harbor, leta 1952 pa je postala ena od ustanoviteljev revije Aperture. Henry-Cartier Besson (1908-2004).

Ta znameniti francoski umetnik se je zgodil v zgodovini zaradi svojih zgodnjih del, izvedenih v slogu nadrealizma. In ljubezen do fotografije iz Besson se je pojavila po potovanju v Afriko in odkrivanju kamere “Leica” leta 1932. Že leta 1933 je potekala njegova prva razstava v galeriji “Julien Levy” v New Yorku. Slikar je prišel fotografu zahvaljujoč njegovim fotografijam Jean Renoirja. Besson je bil tudi prvi uporabnik 35-milimetrskega formata in eden najboljših mojstrov fotografij v poročilih. Zahvaljujoč poveljniku so se razvila takšna področja ustvarjalnosti, kot so “street photography” in “zanesljiva reportaža”. Besson je imel velik vpliv na celotne generacije svojih privržencev. Frank Fournier (rojen leta 1948).

In ta fotograf je bil rojen v Franciji. Oče Fournier je bil kirurg, zato je mladenič že štiri leta študiral medicino. Kariera istega fotografa se je začela leta 1975 v New Yorku. Od leta 1977, Fournier redno dela v agenciji “Contact Press Images”. Leta 1985 je fotograf dobil nagrado za najboljše delo “Agonija Omaire Sanchez”. Ko se je pojavila ta fotografija, je ves svet že vedel o tragediji, izbruhu vulkana, eni od njenih žrtev in postal Omaira. 13-letna deklica je bila med razbitinami na pasu vstopa in reševalci niso mogli rešiti. Fotografija je pritegnila pozornost. Mnogi so bili zgrojeni, ko so videli zadnje ure otrokovega življenja. Fournier je takoj postal svetovna zvezda. Je humanist, ki odstranjuje bolnike z aidsom, žrtve posilstev, genocida in državljanskih vojn.

Najbolj znani fotografi

Walker Evans (1903-1975).

Amerikanec se je rodil v bogati družini. Študiral je literaturo, delal v upravi za zaščito kmetov. Vendar pa se njegova proza ​​ni pritožila, zato se je Evans odločil za fotografiranje. Tako kot Lange je odpravil tudi posledice velike depresije, njen vpliv na kmete. Evans sam ni pozoren le na socialne probleme, temveč je tudi fotografiral naravo in arhitekturo. Umetnik je bil sposoben ujeti Kube v času vstaje proti diktatorju Machado. Eno od glavnih del fotografa je bila publikacija “Let’s give honor to celebrities”, vstopila je dokumentarna serija del na Veliki depresiji in druga dela. Evansove fotografije so postale izvirne ikone te težke dobe, pokazale so revščino in revščino navadnih ljudi. Na koncu te serije je fotograf začel delati v slogu abstraktnega modernizma. Eno od orodij je bila črno-bela fotografija, ki je omogočala natančnejše prikazovanje celotnega spektra družbeno-političnih problemov. Slava je prinesla Evansa in njegovo sodelovanje z Jamesom Ajijem, ki je opazoval med depresijo življenja kmetov na jugu. Ta dela so izšla napolnjena z poniževanjem, bolečino, pa tudi ponosom.

Najbolj znani fotografi

Malcolm Brown (1933-2012).

Ta slaven fotograf je bil rojen v New Yorku. Zanimivo je, da je bila njegova mati predstavnica Quakerjev, ki zagovarjajo stavke proti vojni. Njegov oče je bil katolik in arhitekt. Brown se je udeležil seminarja in šole Quaker. Nato je bil Quaker College za Pennsylvania, kjer je bil mlad človek usposobljen za kemijo.Leta 1963 je Brown naredil svojo najbolj znano fotografijo. Bil je budistični menih, ki se je v Vietnamu zažgal kot znak verskega zatiranja. To dejanje je bilo priložnost za vstajo, Združene države pa so revidirale svojo zunanjo politiko v državi. Brown je prejel Pulitzerjevo nagrado in že več kot 30 let je delal kot novinar za The New York Times na vročih točkah. Murray Becker (1909-1986).

Leta 1937 se je 22 fotografov zbralo, da bi ustrelil trenutke iztovarjanja zračne ladje Hindenburg. Običajna uredniška naloga je bila zaposleni v Associated Pressu srečna vozovnica. Fotografije Murrayja Beckerja, ki je postala klasika, so bile fotografije. Izkušen fotograf po vžigu “Hindenburg” je začel pričakovati najsvetlejši trenutek – eksplozijo velikana. Zgorevalni zrakoplov je padel 47 sekund, med katerim je Becker posnel 15 posnetkov. Fotografu je uspelo natančno ustreliti vse podrobnosti, nato pa se je usedel in jokal. In njegove slike so tako pretresle človeštvo, da so dejansko podpisale smrtno kazen na zračnih ladjah. Kevin Carter (1961-1994).

V svojem kratkem življenju je fotograf iz Južne Afrike uspel postati znan in dobil Pulitzerovo nagrado. Carter je nekaj mesecev posvetil ustvarjanju serije o lakoti v Sudanu. Kot civilni fotograf za tiskovne agencije Reuter in Sygma Photo NY, časopisi The Mail in Gaurdian, Kevin ni mogel prezreti takšnih akutnih problemov v svoji domovini. Leta 1993 je fotograf prejel nagrado Ilford Photo Press za najboljšo fotografijo novic. Na njej blizu umirajoča deklica sedi, čaka na gojitelja. Nekaj ​​mesecev po prejetju nagrade je fotograf izvršil samomor, v ujetništvu pomanjkanja denarja in mučil svoje podobe mrtvih ljudi, bolečine, jeza. Helen Levitt (1913-2009).

Ta ženska je postala eden najpomembnejših likov v sodobni fotografiji. Že več kot 60 let so poezije, ki jih je njena desnica imela na ulicah mesta, navdihnile cele polonije zbiralcev, študentov, fotografov in ljubiteljev umetnosti. V svoji karieri se je Helen posvetila svoji humorji in poetični duh v svojih delih. S svojo pomočjo je lahko iskreno prikazala življenje moških, žensk in otrok, ki živijo v New Yorku. Slavni fotograf je celo posnel film “Na ulicah” skupaj z Janis Loeb in James Aji. Posebnost tega traku je, da se je izkazalo, da je v resnici njen gibljiv portret. In glavna razstava Levitt je potekala v Muzeju sodobne umetnosti leta 1943, druga pa je bila njena osebna razstava že leta 1974, predstavljena so bila samo obarvana dela. Glavne retrospektive fotografskega dela so bile izvedene leta 1991 v Muzeju umetnosti podzemlja in v Muzeju San Francisca. Po tem, v Mednarodnem fotografskem centru v New Yorku in Metropolitanovem muzeju umetnosti, leta 2001 pa je Levitt videl Pariz v svojem nacionalnem fotografskem centru. Philippe Halsman (1906-1979).

Ta fotograf je bil rojen v Rigi, Latvija. Toda potem se je usposabljanje v inženirstvu v Dresdenu in selitev v Pariz. Tam je mladi leta 1932 ustanovil lasten foto studio. Halsman je postal znan po svojem spontanem slogu. Pustil je igralce in pisce, ta dela so se pojavila na naslovnicah revij in knjig. Fotografu je celo uspelo narediti modo, mu je uspelo izdelati klobuke. Halsman je imel toliko zasebnih strank, da je do leta 1936 postal znan kot eden najboljših portretnih fotografov v Franciji. Od leta 1940 do leta 1970 je mojster naredil veliko odličnih portretov slavnih oseb, njegova dela pa so se pojavila na platnicah Esquire, Look, Paris Match in Saturday Evening Post, a še posebej je rad rad z življenjem. Hulsmanove fotografije so se pojavile tudi pri oglaševanju, sodeloval je s tako blagovnimi znamkami kot so Ford, NBC, Simon & Schuster, kozmetika Elizabeth Arden.

Najbolj znani fotografi

Charles O’Riar (rod. 1941).

Najbolj znano delo tega Američana je verjetno videlo milijone ljudi.Konec koncev je slika “Serenity” postala standardna ozadje za Windows XP. V sedemdesetih letih je O’Rear sodeloval pri projektu Agencije za varstvo okolja Documerica, delal pa je že več kot četrt stoletja z družbo National Geographic. In kariera fotografa O’Reara se je začela na področju vinarstva. Njegove prve slike človeka za organizacijo vinogradnikov “The Napa Valley”. Potem je O’Rear začel s fotografiranjem že pridelave vina po vsem svetu. Danes so njegove fotografije objavljene v sedmih knjigah, namenjenih vinarstvu. In najbolj znano delo O’Rearja je naredil leta 2006 v Kaliforniji. Roger Fenton (1819-1869).

Ta oseba je postala pravi pionir fotografije v Britaniji, bil je eden prvih, ki je umaknil vojaško akcijo. Dejansko je Fenton postal eden prvih vojaških fotografov. Slava je prišla k njemu zaradi fotografij krimske vojne. Škoda, da navdušenje za bojne prizore ni dovoljevalo mojstrstvu, da ustrezno posveti pokrajinam. Leta 1858 se je Richard začel ukvarjati z orientalskimi motivi, prav tako pa je odstranil angleško arhitekturo. Poleg tega je imel Fenton pomembno vlogo pri celovitem razvoju fotografije. Ni naključje, da je bil vključen na seznam tistih sto ljudi, ki so s fotografskimi deli spremenili svet.

Add a Comment