Orientalski plesi

Pred tisočletji se je človek naučil komunicirati, a je bil že plesen jezik. Skozi kretnje in gibanja je oseba povedala, kako vidi svet okoli njega, kaj čuti.

S plesom je bil vedno povezan z življenjem osebe, njegovega ljudstva. Ni naključje, da je vsak ples povezan z značajem plemena, v katerem je nastala.

Orientalski ples ločuje od vseh. Imenuje se tako očarljivo in zapeljivo, dišeče, ljubeče, včasih kruto, včasih čudovito.

Tehnika orientalskega plesa je edinstven, sam po sebi ustvarja življenje, gibanja plesalcev razkrivajo skrivnostne skrivnosti. Na zahodu je njegovo ime “trebuh ples”, vendar to ime ni pravilno.

O vzhodnih plesih se razvijajo različni miti, ki pojasnjujejo, kako so se pojavili ti ali drugi elementi in gibanja. Toda lepe legende o lepih plesih niso vedno resnične, zato si oglejmo podrobnosti o tem, kje so te ali druge tehnike, gibanja, obleke prišli in razkrili osnovne mite.

Orientalski plesi

Vsi plesalci morajo nositi nakit na popku.

Ideja o dekoriranju popka se je dejansko pojavila šele v 30-ih letih 20. stoletja v Hollywoodu. Tako so orientalski ples zasnovali lokalni producenti in režiserji. Na vzhodu plesalci nimajo takšnega nakita.

V plesnem trebuhu se uporablja simbol pastirskega osebja, ki ga je nekoč uporabilo pri ovcah.

Plesite s palic iz južnega Egipta. Tradicionalno so vsi moški na tem območju z njimi nosili dolge stave, ki so jih uporabili kot orožje. Postopoma se je pojavila celo vojaška umetnost, ki je uporabljala osebje, vstala in ples prikazuje borbo s pomočjo tega orožja. Že po določenem času so ženske začele plesati s palicami, igrivim igrati moške zabave, na koncu, in so se oblikovale “raks al Assaya” – ples s štabi.

V vojaških akcijah so ženske spremljale moške in jih ponoči zabavale z plesi.

To je bila podlaga za videz plesa z žongliranjem meča na glavi. Ni dejstev, ki bi potrdili ta mit. Poleg tega ples sam s žonglerjem po meču ni razširjen na Bližnjem vzhodu. Raziskovalci verjamejo, da je uporaba meča kot ljudskega instrumenta v plesu potisnila sliko umetnika Jean-Leon Jerome v 19. stoletju. Njegovo slikarstvo je postal katalizator za ustvarjalnost plesalcev po svetu. Lahko se domneva, da je model, ki je postavil umetnika, izvedel tak ples, to je bilo mogoče tudi za svoje kolege plemena, vendar taka naprava še nikoli ni bila splošno sprejeta. V Egiptu je podoben ples, ko človek v rokah premika z mečem in zagreva agresivno dejanje. Toda tudi v takem plesu ni ravnotežja meča, ne na telo, niti na glavi.

Orientalski plesi

Belega plesa je bil uporabljen v haremu, da bi pritegnili pozornost sultana.

Od plesalcev je vladar izbral najboljše. Ta napaka je najpogostejša, vendar dejstva zlahka zavračajo. Elementi plesa so iz generacije v generacijo presenetili, da temelji na tehnikah, ki ženski omogočajo pripravo trebušnih mišic ob rojstvu otroka. Tudi danes so taki gibi prisotni v obredih na Bližnjem vzhodu in v Severni Afriki. Ženske obdajajo svoje dekle, ki se pripravlja na rojstvo in začne krožne gibe z bokovi in ​​jo pripravlja na prihod. V haremu ni bilo takega, da je sultan hodil in premišljeno izbral od sebe strast za plesne plesalce. Ženske na splošno redko vidijo sultana v velikih haremih. Odločitev o tem, kdo točno od mladih žena bo to noč spadala k njenemu možu, je vzela njegova mati ali njegova starejša žena. Zato energija mladih deklet ni bila namenjena učenju plesa in obvladovanju spretnosti, temveč tudi pri pridobivanju koristi starejših in vplivnih žensk. Čeprav je mogoče, da so dekleta plesala drug proti drugemu in osvetljala žalostne dni. Danes na Bližnjem vzhodu ženske pogosto plesajo za druge ženske – lahko so sosedi, dekleta, bratranci, sestre, tete.Ples je zabava, prijetna zabava v pričakovanju zakonca. Ples lahko najdete na družinskih počitnicah, porokah in celo na nekaterih moških počitnicah.

Namen trebušnega plesa je bil tradicionalno zapeljevanje moškega.

Kot je bilo že rečeno, na vzhodu ženske plesne večinoma drug za drugega, se je takšna tradicija razvijala skozi stoletja. Seveda je ena izmed lepot uporabila to tehniko, da bi zapeljala ljubljenega človeka za zaprtimi vrati, vendar je to nekonvencionalna izjema za kulturo vzhoda. Za ljudi, ki so odraščali v takšnem okolju, ni koncepta zapeljivega plesa, to ne uči dobro obupane hčerke.

Na Bližnjem vzhodu je tradicionalni ples Seven Voices.

Temelji na legendi o tem, kako se je boginja Ishtar spuščala v podzemlje, pri čemer je ob vsaki od sedmih vrat na eni od njenih tančic zapustila. In ta zgodba je le lep mit. V svetopisemskem poročilu o ženi, ki je plesala za Heroda, se je dotaknila svojega srca. Vendar ni nobenih podrobnosti o tem dejanju. Toda ime “Ples sedmih glasov” se je pojavilo šele v 19. stoletju v igri Oscar Wilde. Na podlagi tega je bila izvedena Straussova opera Salome, v kateri se je pojavila podoba dekle, ki je snemala en šal za drugim, dokler ni ostala gola pred kraljem Herodom.

Belly ples so bili na Bližnji vzhod z Romi.

Ta mit je povsem težko ovreči, saj je malo verjetno, da bo ta orientalski ples potekal iz enega samega izvora. Danes lahko najdete plese v Afriki, ki uporabljajo in uporabljajo gibe kolkov že pred selitvijo Romov na zahod. Da in Turčija so se pojavili valoviti gibi pred prihodom Ciganov. Čeprav ne morete izključiti njihovega vpliva na ples in glasbo. Postopoma, s prodorom romov, ples in glasba se je mešala, Cigani so prinesli nekaj lastnega, sprejemali in prenašali elemente drugih kultur. Torej je bil ta plesni ples, ki ga poznamo in ljubimo danes.

Cigani so ljubili plesati po ognju, oboževali nočno romantiko.

Pravzaprav je bilo življenje Romov zelo težko. Ko je bila evropska javnost zaskrbljena zaradi položaja sužnjev v Ameriki v Romuniji, so se v podobnem položaju živeli tudi Romi (kot se pravijo Romi). Med drugo svetovno vojno je položaj teh ljudi postal še posebej težak, večino svoje evropske zgodovine, ki jo je romske države vodilo avtohtono prebivalstvo, so bili izgnani iz njihovih habitatov. Tako nomadsko življenje ni zaradi romance, temveč dejstvo, da ljudje pogosto niso imeli lastnih domov.

Srednji vzhodni plesalci so imeli obleko, sestavljeno iz telesa in pasu, ki sta bila okrašena s kovanci ali trakom rese.

Danes je težko predstavljati plesalke brez takšnih elementov. Dejstvo je, da so pletilci v ZDA pripravili kovance. Mnogi hkrati kažejo na oblikovalca kostumov za Hollywood Bob Mackie. Pas s tassels, ali choli, so bili tradicionalno nosijo pod sari, ki jih Indijanci. Vendar pa je bila njegova uporaba kot element plesa izumljena tudi v Ameriki, v tradicionalnih oblačilih na vzhodu in v Afriki tak element ni bil uporabljen. Na vzhodu so bile ščetke okrašene s pakiranimi živalmi in celo takrat ob posebnih priložnostih. Ni dokazov, da so Turki ali Arabci med plesom uporabljali pasove puhastih ščetk. Toda na plesalkah je ta pripomoček takoj začel izgledati dobro, ni čudno, da se je ta “ameriški” slog hitro razširil. Ženske z kovanci in rese izgledajo eksotično, vendar ne nosite takšnih oblačil kot etnične za narode na vzhodu.

Orientalski plesi

Ime plesnega plesa (bellydance) izhaja iz razvajene arabske besede “balady”, kar pomeni domovino in pomeni “ples Egipčanov”.

Leta 1893 je ameriški producent Bloom izšel to ime za ples, da bi se na svetovnem sejmu v Chicagu ogreje zanimanje za svojo razstavo “Ulice Kairo”.V svojem biografiji je vsekakor trdil, čeprav mnogi verjamejo, da je ime plesa posledica francoskega “le dans du vantras”, ki je bil ples severnoafriških narodov s premiki trebuha. Dejansko obstajajo velike razlike med plesoma. Bloom sam ni pomislil na ime, njeno podobnost z nikomer. Stavil je na besedo “želodec”. Že v teh dneh so bile ženske večinoma zategnjene v stezah, seveda je pozornost ljudi pritegnila plesalce, ki so zavračala želodec. Fonetična podobnost z besedo “balady” je bila nedavno opazna, nima pa nobenega pomena.

Add a Comment